אמנית, שחקנית ומוזיקאית יוצרת ומבצעת, גרה בתל אביב.
מביעה דעה על האנושות בטרגיות קומית ופופ חדש.
Antje Cordes, born and raised in Gießen (GER), is a performance creator, artist and dramaturg, living and working between Germany and Jerusalem. She graduated from the University for Music and Theater "Felix Mendelssohn Bartholdy" Leipzig, the School of Visual Theater Jerusalem and studied an additional year at the Musrara School of Art and Society. Her practice is mainly based on stage works, with an expansion to more fluid formats and different media in the past years. She is currently interested in the performativity and aesthetics of contemporary media, the realities they create, their emotional politics, and how to combine these qualities with those of live performance, theater and music.
שִׁיר לקְלִינָאִית תִּקְשֹׁרֶת \ תִּרְגּוּל הָאוֹת ש'
סרט קצר מאת אורן סגל
מִשּׁוּם שֶׁאֵין אִישׁ שָׁאַל לִשְׁלוֹמִי
שְׁתִיקָתִי נִשְׁמְרָה שִׁלְשׁוֹם
יֵשׁ הַנּוֹטִים לַחֲשֹׁב כִּי
שֶׁקֶט הוּא כִּשְׁרוֹנָם שֶׁל בַּיְשָׁנִים
בְּמֶשֶׁךְ הַשָּׁנִים תַּפְשִׁיר חֲשִׁיבוּתָן שֶׁל הַתְנָיוֹת רִאשׁוֹנִיּוֹת כְּמוֹ
רוֹשֵׁם שְׁלִילִי בְּהֶקְשֵׁרִים חֲדָשִׁים אוֹ קֹשִׁי בְּשִׁנּוּיִים בְּשִׁגְרָה.
אֶמֶשׁ לִקְרָאת שְׁנָתִי נִשְׁבַּעְתִּי
שֶׁאִי אֶפְשָׁר כָּךְ לְהַמְשִׁיךְ
וְנִכְשַׁלְתִּי
שִׁוַּעְתִּי לְמַשְׁמָעוּת קְלוּשָׁה
הִשְׁפַּלְתִּי נַפְשִׁי לִכְדֵי תְּחוּשָׁה אֲרָעִית
אֶפְשָׁר שֶׁנְּכַנֶּה אוֹתָהּ
שִׁבְרוֹן לֵב.
עבודתי, "CUM" עוסקת בתחום של חיי הלילה והקהילה הגאה. התייחסותי לפרפורמרים כאובייקט מיני ולא כבני אדם, היא דבר מובהק בעיקר בתחום הפורנוגרפיה וסצנת המועדונים. אני מספק הצצה לחדרי החושך, שבהם יש חלוקה מאוד ברורה של טורף ונטרף.
כיצד הגבולות נפרצים בשנייה אחת, כיצד הטרדה מינית היא דבר שבשגרה, וכיצד אנחנו כצופים נותנים לגיטימציה להטרדה מינית – באם אנחנו חלק מהסיטואציה או מתבוננים מהצד.
טשטוש הגבולות המגדריים, הניגוד בין אובייקט חי לאובייקט וירטואלי, וההתייחסות לקהל כפרפורמרים מובילים את הצופים בין שאלות אתיות אל מול המציאות הקונקרטית והמציאות של המופע.
נגד הרומנטיקה של הקהילתיות
הרף עין של ריחוף, של קו רוחב, של התפרצות. שום דבר אינו ודאי מלבד אי הוודאות. דימויים הם דימויים, הם לא זקוקים לנרטיב. תמונות שבהן הזמן מאבד משמעות.
משהו נשבר, משהו אחר עוד לא שם. ובמרחב הביניים, התחושה שהכול אפשרי. זהויות מתמוססות. זהו מאבק. לא משנה כמה אתה חושב שאתה יודע – אתה לא יכול לצפות את הלא נודע. אז מה אפשר ללמוד מזה? כיצד נוכל לאמץ את המחשבה להביט אל העתיד ללא מבט? ובזמן שאנו מנסים להבין את סביבתנו, אנחנו שוכחים ממה שאנו מחפשים. אני מחפשת מלמעלה, אני מחפשת מתוך. אנחנו חולמים על מקום אוטופי אבל יודעים שהוא לעולם לא יתקיים. ואנחנו מתמסרים להזיה הזו ותוהים מהם או מיהם אותם "אנחנו" שאנו מדברים עליהם. אני רואה אתכם. אני רואה אתכם. אני רואה אתכם, כן, אני רואה.
יליד 1990
פרפורמר, במאי ומפיק
בוגר בית הספר לתאטרון חזותי ותואר ראשון בחינוך ותעודת הוראה במכללת דוד ילין (2019).
עבודות שהשתתף בהן עלו בין היתר בפסטיבל 'מנופים', מוזיאון ישראל, פסטיבל הבובות הבין-לאומי, תיאטרון הבית, תאטרון הפרינג' ב"ש ועוד.
מפיק ושותף (2018-2020) ב'מסעות להמסת גבולות' בפסטיבל מקודשת.
חבר קהילת אנ"ת (אמנות נותנת תרומה), תנועה בינתחומית לאמנים ואמנות חברתית.
מפיק ושחקן בקבוצת 'תאטרון מחוקק חולות'.
בימים אלו עושה רזדנסי בגלריה לאמנות ברמת אליהו.
בעבודותיי אני מבקש לגלות את הקול: הפיזי, האנושי והאישי.
אני קודם כל שחקן.
דרך הדמות אני כותב טקסטים, תופר בגדים, משחק במוסיקה, רוקד. מעצב את החלל שסביב הדמות- חלל המורכב מדמויות ולוקיישן.
יש לי חיבור חזק לעולם הדראג, ומה שמניע אותי אומנותית זה מה שיש לי להגיד לעולם, מהמקום בו אני נמצא.
ילידת 1989,
אמנית רב תחומית (סצנוגרפיה, פרפורמנס, אמנות פלסטית, מוזיקה, סאונד, ומה שביניהם).
במאית, שחקנית, ליצנית, בובנאית, מאיירת, מעצבת,
פילוסופית, לוחמת חופש, אנרכיסטית, זמרת, מרגלת,
תחקירנית, נוודית, יתומה, מלצרית, תופרת, תפרנית,
אחיינית, חברה, אחות, כותבת, אוצרת, משקיפה, מקשיבה,
רואה ואינה נראית, אספנית כפייתית, מכוונת פנסים, לוחשת לסוסים,
מנשימה חפצים, צוללת לפחים, קוטפת פרחים, ועשויה מאבק של כוכבים.
אמן פרפורמנס, קומיקאי ומורה לתיאטרון עכשווי.
בוגר בית הספר לתיאטרון חזותי ובעל תואר ראשון בפסיכולוגיה מאוניברסיטת בן גוריון. ובעל רקע עשיר בתיאטרון רחוב, ליצנות ואמנות גרילה.
עוסק באסתטיקה של נונסנס מנקודת מבט קומית ויטמין בזכותו של הקהל להנות.
הופיע עם העבודות "מחווה לאנדי קאופמן"
"משחק" במסגרת פסטיבל הקרון ו"איך עושה ילד"
הפיק ואצר את "מסיבת התה"- "SITE EFECT" – "פולחן אישיות" – "החזותי בחנות" ופלטפורמות נוספות לעבודות פרפורמנס עכשוויות.
מורה לתיאטרון ולקרקס עכשווי במרכז עמי"ת למחוננים בתל אביב ואזרח למופת.
ילידת 9911
אמנית פלסטית, חזותית.
מתעסקת בעיקר באינסטליישן, פיסול, עיצוב חלל ובמה.
באה מרקע של ציור ופיסול.
הדימויים בעבודות תמיד חוזרים להשראה מהטבע ובמפגש עם ההרס האנושי והתעשייתי.
בעבודות מתקיים אלמנט יפה ונעים ובתוכו אספקט צורם וזר.
כמו כן חוזר מוטיב של תנועה תזוזה והשתנות מתמדת.
מיקה קופפר היא כוריאוגרפית, במאית, פרפורמרית ואמנית רב-תחומית. הפרקטיקה האמנותית שלה מפגישה שילוב של שפות חזותיות ותנועתיות הנעות בין כוריאוגרפיה, פרפורמנס, תיאטרון חזותי ותיאטרון-מחול. בעבודותיה השונות היא עוסקת במתחים מובנים ונסתרים בהתנהגות אנושית. באמצעות חקירה ומבט דקונסטרוקטיבי - אך מינימליסטי - בגוף הנע, היא חושפת מנגנונים פיזיים, מייצרת סיפורים ושואלת: מה ואיך זה להיות גוף-אדם בעולמנו?
מיקה היא בוגרת 'בית הספר לתיאטרון חזותי' 2019, אותו סיימה בהצטיינות ראש העיר.
קופפר השתתפה בתכנית חילופי סטודנטים במוסד ללימודי תיאטרון, פרפורמנס וכוריאוגרפיה (Justus-liebig University, Giessen), גרמניה. לצד השכלתה האקדמית בלימודי פרפורמנס ותיאטרון חזותי, קופפר הנה בעלת השכלה ונסיון בתחומי המחול (קורסים באקדמיה למוסיקה ומחול, ירושלים; תכנית המצוינות של להקת בת-שבע, אקרובטיקה קלה ועוד), משחק (מכינה למשחק בבית הספר ׳יורם לוינשטיין׳ ועוד). מאז סיום לימודיה היא מפתחת ומציגה את עבודותיה (ביניהן 'הולכת על שתיים', 'סף יער' ו'מכח אותה תנועה') ומשתפת פעולה כפרפורמרית וכיוצרת בפרויקטים שונים. הופיעה ויצרה במקומות ופסטיבלים רבים, ביניהם - תיאטרון 'הזירה', 'פסטיבל עכו הבינלאומי לתיאטרון אחר', פסטיבל 'אינטימדאנס', 'תיאטרון הבית', 'תיאטרון החנות', 'פסטיבל הבובות הבינלאומי' של תיאטרון 'הקרון' ועוד.
קופפר השתתפה בתכניות רזידנסי שונות, ביניהן ממיאמג רזידנסי - מעבדת פרפורמנס לסטודנטיות וסטודנטים לתארים מתקדמים ולאמניות ואמנים בתחום המופע, הסאונד והאמנות החזותית. שיתוף פעולה של החוג לתולדות התיאטרון באוניברסיטה העברית והמרכז לאמנות וחקר מעמותה (2022-2023); רזידנסי במרכז כלים - גוף לעבודה כוריאוגרפית (2022-2023) ;רזידנסי ״המפעל״ (2020) ורזידנסי בתיאטרון הזירה (2020). כמו כן זכתה במענקים שונים כגון מענק הפיתוח ליוצרים עצמאיים של משרד התרבות (2022), מענק לפיתוח יצירה חדשה ממפעל הפיס (2020;2022) המענק לפיתוח יצירה חדשה של קרן רבינוביץ׳ ליוצרים עצמאיים (2020) ועוד.
משנת 2023 חברה בעמותת הכוריאוגרפים.
עדי הלמן (1991) היא אמנית, כותבת ופרפורמרית. היא חיה בניו יורק ויוצרת בניו יורק וישראל.
ילידת 1990. גדלתי בירושלים.
סיימתי את לימודי בבית הספר בקיץ 2019.
אני עוסקת בעיצוב חלל וסצנוגרפיה . בגוף הנע . בהפקה .
חוקרת את התנועה חסרת הגוף של אור ( light ) כשפת תקשורת ,כחומר וכישות.
ואת רוח האדם וכוחות הטבע שבה, במתח שבין המיסטי לארצי. בין המופע ליומיום.