عرض أول في القدس

“لقد كان شخصًا مهيبًا جدًا، طوله حوالي مترين ويرتدي قبعة الفايكنج، ويمشي بثقة لدرجة أنك لن تصدق أنه كفيف. تساءلت كيف تمكن من عبور الشارع دون تردد، حتى أراني كيف يستمع إلى إشارات المرور. لم أسمعهم بهذه الطريقة من قبل” – فيليب جلاس عن الوقت الذي عاش فيه موندوج معه في نيويورك.

يروي موندوج (لويس توماس هاردين) لحظة حاسمة في طفولته: أجلسه والده على حجر أمريكي أصلاني كان يعزف على طبلة كبيرة وكان الإيقاع العميق محفورًا داخله بعمق. إن النهج القبلي الذي اتبعه موندوج في الإيقاع يميزه عن الملحنين الذين يتبعون منهج التبسيط مثل ستيف رايخ وفيليب جلاس الذين ينتمون بشكل أكثر وضوحًا إلى تقاليد الموسيقى الكلاسيكية الغربية. معهم، يتم تقليل “الأخدود” إلى إيقاع واحد يكرر نفسه باستمرار، بينما يتوافق نهج موندوج مع الطبول الشعبية حيث يتم بناء وحدة الأخدود كجملة ذات بداية ووسط ونهاية.

وفقًا لذلك، ومرة ​​أخرى على النقيض من زملائه الذين يتبعون منهج التبسيط، فإن الوحدة اللحنية الأساسية لدى موندوج ليست خلية صغيرة من بضع نغمات، ولكنها لحن كامل ( غالبًا ما يجمع بين الموسيقى الشعبية والجاز والباروكية). تمزج نصوصه بين الأساطير الشمالية والأساطير الشخصية واللا منطق وقصائد الطبيعة والشعر الأيديولوجي، وهي مكتوبة دائمًا ببنية بسيطة: سطر واحد يكرر نفسه، أو مقطع يكرر نفسه بأشكال مختلفة.

ينتمي موندونغ إلى تقليد الملحنين الأمريكيين “الغرباء” مثل هاري فارتش وكونلون نانكرو. منهجه البدائي -الساذج، وروح الدعابة، والصوت المناهض للأفانجرداية، ومظهره غير العادي، كل هذا لم يتناسب جيدًا مع السرد الخطي لموسيقى العروض الغربية. تشكل ألبومات موندوغ المبكرة من الخمسينيات، بالإضافة إلى محتواها الموسيقي، نوعًا من التوثيق لحياته الإبداعية، بما في ذلك المقطوعات الموسيقية المتشابكة مع الارتجالات والتكرار والتسجيلات الحية والمحادثات غير الرسمية وما إلى ذلك. أداؤنا مستوحى من حيوية هذه الألبومات.